Coperni FW25 : 패션은 게임을 만납니다

코페르니의 가을/겨울 2025 쇼는 전통적인 것이 었습니다. 파리의 아디다스 아레나 (Adidas Arena) (일반적으로 eSports 이벤트를 주최하는 장소)에서 개최 된 프레젠테이션은 패션과 게임 문화를 훌륭하게 혼합하여 복고풍과 미래를 느끼는 매력적인 경험을 만듭니다. Coperni는 일반적인 프론트 로우 유명 인사와 언론 대신 인체 공학적 의자에 200 명의 게이머를 앉았으며 공연 내내 Fortnite 및 기타 게임을 적극적으로 연주했습니다.

이 대담한 움직임은 활주로를 활기 넘치는 90 년대 란 파티로 바꾸 었으며, 게임의 황금 시대에 경의를 표하는 디자인 세부 사항이 완성되었습니다. 융합은 단순히 미학이 아닙니다. 그것은 전체 컬렉션에 스며 들어 기술과 스타일의 상호 작용에 대한 새로운 관점을 보여줍니다.

FW25 컬렉션에는 미묘하고 명백한 게임 참조가 특징입니다. 마라톤 게임 세션에서 사용되는 침낭을 연상시키는 푹신한 기술 직물로 제작 된 드레스가 눈에 띄었습니다. 타이츠와 스팽글 드레스에 부착 된 작은 유틸리티 백은 Tomb Raider의 Lara Croft의 상징적 인 홀스터를 반향했습니다. 브랜드의 새로운 Tamagotchi 가방도 데뷔했으며, 핸드 헬드 게임 향수에 대한 장난스러운 끄덕임.

게임에서 영감을 얻은 영화도 디자인에 영향을 미쳤습니다. Dragon Tattoo *를 가진 소녀의 용 문신과 같은 주제는 2002 년 Resident Evil * 영화에서 Alice의 드레스에서 나온 높은 슬릿이 오프닝 룩에서 재구성되었습니다. 이 영화 적 끄덕임은 깊이를 더해 디지털 방식과 실제 패션 사이의 격차를 해소했습니다.

기술과 패션 병합의 선구자 인 코페르니 (Coperni)는 여성복 컬렉션 에서이 탐험을 계속했습니다. 전통적으로 남성 지배적 인 공간 인 게임에 관한 이야기를 중심으로하여 브랜드는 고정 관념에 도전하고 패션 세계 내에서 포괄 성을 촉진했습니다.

의류 외에도이 쇼는 바이러스 성 마케팅의 마스터 클래스였습니다. 게이머로 가득 찬 활주로의 비디오는 소셜 미디어를 침수하여 잊을 수없는 안경에 대한 코페르니의 명성을 강화했습니다.

이것은 코페르니의 첫 번째 획기적인 패션 위크 순간이 아닙니다. 지난 시즌,이 브랜드는 파리 패션 위크 (Paris Fashion Week)를 디즈니 랜드 파리에서 동화 쇼와 함께 마무리했습니다. 지난 몇 년 동안 스프레이 온 드레스, 로봇 개 및 유리 핸드백과 같은 혁신이 보였습니다. 각 프레젠테이션은 경계를 뛰어 넘어 코페르니를 라벨이 아니라 문화적 현상으로 설정합니다.

Coperni는 FW25 컬렉션을 통해 다시 온라인 및 오프라인 청중을 사로 잡았습니다. 전통적인 활주로 쇼에 대한 불확실성의시기 에이 브랜드는 형식을 계속 재창조하여 창의성, 기술 및 스토리 텔링을 패션 산업을 넘어서는 영향력있는 경험으로 혼합합니다. 게이머가 주입 된 활주로를 둘러싼 소셜 미디어 버즈는 Coperni의 현대식으로 진정한 선구자로서의 지위를 확인합니다.