Cendrillon à 75 ans: la princesse et les pantoufles en verre qui ont sauvé Disney

Célébrer 75 ans de Cendrillon: comment une princesse a sauvé Disney

En 1947, la Walt Disney Company a dû faire face à une dette intimidante de 4 millions de dollars, mettant en danger son avenir après les revers financiers de Pinocchio , Fantasia et Bambi . La Seconde Guerre mondiale et d'autres facteurs ont gravement eu un impact sur les marchés européens du studio et les revenus globaux. Cependant, la sortie de Cendrillon a marqué un tournant, sauvant le géant de l'animation de la ruine potentielle.

Alors que Cendrillon célèbre son 75e anniversaire, nous explorons l'impact du film, réfléchissant sur ses parallèles surprenants avec le propre voyage de Walt Disney et son message opportun d'espoir et de résilience.

Le film parfait pour un monde de reconstruction

Le succès de Disney avec Snow White de 1937 et les sept nains ont permis la construction de son studio Burbank. Cependant, des films ultérieurs comme Pinocchio , malgré les éloges de la critique, n'ont pas réussi à récupérer leurs coûts en raison de la perturbation de la Seconde Guerre mondiale. Les marchés européens se sont effondrés et le studio a été détourné vers la production de films liés à la guerre. Les «films de package» qui ont suivi, des collections de caricatures plus courtes, bien que financièrement viables, n'avaient pas la profondeur narrative de l'animation de longues longues.

Walt Disney, confronté à une liquidation potentielle, a pris un risque important, investissant massivement dans Cendrillon , un film reflétant sa propre histoire de chiffons aux riches. Cette décision, prise aux côtés de son frère Roy, s'est avérée Pivotal.

Une histoire d'espoir intemporelle

Le choix de Cendrillon était stratégique. Tori Cranner, directeur des collections d'art à la Walt Disney Animation Research Library, note que la joie et l'optimisme inhérents du film offraient un antidote bien nécessaire aux angoisses d'après-guerre. Contrairement au Pinocchio plus sombre, Cendrillon a fourni un puissant message d'espoir et la possibilité d'un avenir meilleur.

La fascination de Walt Disney pour Cendrillon datée de 1922, lorsqu'il a créé un court métrage dans les studios Laugh-O-Gram. Les thèmes de la persévérance de l'histoire et de réalisation des rêves ont profondément résonné avec lui, reflétant ses propres difficultés et son ambition inébranlable.

L'approche unique de Disney pour adapter les contes de fées classiques est mis en évidence par Eric Goldberg, codirecteur de Pocahontas et animatrice principale sur le génie d'Aladdin . Il met l'accent sur la capacité de Disney à transformer les contes de prudence potentiellement sombres en histoires universellement attrayantes, à les moderniser et à assurer leur pertinence durable.

La magie de la transformation de Cendrillon

L'ajout de charmants compagnons animaux et une fée plus relatable et plus maladroite a considérablement amélioré le récit. La scène de transformation emblématique, méticuleusement animée par les légendes de Disney Marc Davis et George Rowley, reste un témoignage de l'art du studio. Cranner pointe la pause subtile dans la séquence de transformation comme un élément clé de sa magie.

La pantoufle en verre brisé, une innovation Disney, souligne la force et l'agence de Cendrillon. Goldberg met en évidence la nature proactive de Cendrillon, soulignant sa force et son ingéniosité.

Un studio de résurgence

Le succès de Cendrillon a été immédiat et substantiel, dépassant les attentes et revitalisant le studio. Son triomphe au box-office a marqué le retour de Disney en forme, ouvrant la voie à de futurs classiques comme Peter Pan , Lady et The Tramp , et bien d'autres.

Héritage durable

L'influence de Cendrillon continue de résonner dans l'animation moderne de Disney. Becky Bresee, animatrice principale sur Frozen 2 et Wish , souligne l'influence directe de la séquence de transformation de Cendrillon sur la transformation de la robe emblématique d'Elsa en gelé .

Le pouvoir durable de Cendrillon réside dans son message d'espoir, de persévérance et de réalisation des rêves, un message qui reste aussi pertinent aujourd'hui qu'il l'était il y a 75 ans. L'héritage du film témoigne du pouvoir durable de la narration et de l'impact transformateur d'une seule princesse.