ซินเดอเรลล่าตอนอายุ 75: เจ้าหญิงและรองเท้าแตะแก้วที่ช่วยดิสนีย์

ฉลอง 75 ปีของซินเดอเรลล่า: เจ้าหญิงช่วยดิสนีย์ได้อย่างไร

ในปี 1947 บริษัท วอลต์ดิสนีย์ต้องเผชิญกับหนี้ 4 ล้านดอลลาร์ที่น่ากลัวส่งผลเสียต่ออนาคตหลังจากความพ่ายแพ้ทางการเงินของ Pinocchio , Fantasia และ Bambi สงครามโลกครั้งที่สองและปัจจัยอื่น ๆ ส่งผลกระทบอย่างรุนแรงต่อตลาดยุโรปและรายได้โดยรวมของสตูดิโอ อย่างไรก็ตามการเปิดตัวของ ซินเดอเรลล่า เป็นจุดเปลี่ยนช่วยชีวิตยักษ์แอนิเมชั่นจากความพินาศที่อาจเกิดขึ้น

ในขณะที่ ซินเดอเรลล่า ฉลองครบรอบ 75 ปีเราสำรวจผลกระทบของภาพยนตร์ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงความคล้ายคลึงกันที่น่าประหลาดใจในการเดินทางของวอลต์ดิสนีย์และข้อความแห่งความหวังและความยืดหยุ่นในเวลาที่เหมาะสม

ภาพยนตร์ที่สมบูรณ์แบบสำหรับโลกแห่งการสร้างใหม่

ความสำเร็จของดิสนีย์กับ Snow White ในปี 1937 และ Seven Dwarfs เปิดใช้งานการก่อสร้างสตูดิโอเบอร์แบงก์ อย่างไรก็ตามภาพยนตร์ที่ตามมาเช่น Pinocchio แม้จะมีเสียงไชโยโห่ร้องที่สำคัญ แต่ก็ไม่สามารถชดใช้ค่าใช้จ่ายได้เนื่องจากการหยุดชะงักของสงครามโลกครั้งที่สอง ตลาดยุโรปทรุดตัวลงและสตูดิโอถูกเบี่ยงเบนไปสู่การผลิตภาพยนตร์ที่เกี่ยวข้องกับสงคราม "ภาพยนตร์แพ็คเกจ" ที่ตามมาคอลเลกชันของการ์ตูนสั้นกว่าในขณะที่มีศักยภาพทางการเงินขาดความลึกของการเล่าเรื่องของแอนิเมชั่นที่มีความยาวคุณลักษณะ

วอลต์ดิสนีย์เผชิญกับการชำระบัญชีที่มีศักยภาพมีความเสี่ยงที่สำคัญลงทุนอย่างหนักใน ซินเดอเรลล่า ภาพยนตร์ที่สะท้อนเรื่องราวของเขาเอง การตัดสินใจครั้งนี้ทำเคียงข้างรอยพี่ชายของเขาได้พิสูจน์แล้วว่าเป็นหัวใจ

เรื่องราวแห่งความหวังที่ไร้กาลเวลา

ทางเลือกของ ซินเดอเรลล่า เป็นกลยุทธ์ Tori Cranner ผู้จัดการคอลเล็กชั่นศิลปะที่ห้องสมุดการวิจัยแอนิเมชั่นวอลต์ดิสนีย์กล่าวว่าความสุขและการมองโลกในแง่ดีของภาพยนตร์เรื่องนี้นำเสนอยาแก้พิษที่จำเป็นมากกับความวิตกกังวลหลังสงคราม ซึ่งแตกต่างจาก Pinocchio ที่อึมครึมมากขึ้น ซินเดอเรลล่า ให้ข้อความแห่งความหวังที่ทรงพลังและความเป็นไปได้ของอนาคตที่สดใสกว่า

ความหลงใหลของวอลต์ดิสนีย์กับ ซินเดอเรล ล่าย้อนหลังไปถึงปี 1922 เมื่อเขาสร้างภาพยนตร์สั้นที่ Laugh-O-Gram Studios ธีมของความเพียรและบรรลุความฝันที่สะท้อนกับเขาอย่างลึกซึ้งสะท้อนให้เห็นถึงการดิ้นรนและความทะเยอทะยานที่ไม่เปลี่ยนแปลง

วิธีการที่เป็นเอกลักษณ์ของดิสนีย์ในการปรับตัว Fairytales แบบคลาสสิกนั้นได้รับการเน้นโดย Eric Goldberg ผู้อำนวยการร่วมของ โพคาฮอนทัส และนักแสดงนำใน Genie ของ Aladdin เขาเน้นความสามารถของดิสนีย์ในการเปลี่ยนนิทานเตือนที่น่ากลัวให้กลายเป็นเรื่องราวที่น่าดึงดูดในระดับสากลทำให้พวกเขาทันสมัยและสร้างความมั่นใจในความเกี่ยวข้องที่ยั่งยืน

ความมหัศจรรย์ของการเปลี่ยนแปลงของซินเดอเรลล่า

การเพิ่มสหายสัตว์ที่มีเสน่ห์และนางฟ้านางฟ้าที่มีความสัมพันธ์ที่น่าเชื่อถือยิ่งขึ้นช่วยเพิ่มการเล่าเรื่องอย่างมีนัยสำคัญ ฉากการเปลี่ยนแปลงที่เป็นสัญลักษณ์ซึ่งเคลื่อนไหวอย่างพิถีพิถันโดย Marc Davis และ George Rowley ตำนานของดิสนีย์ยังคงเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงศิลปะของสตูดิโอ Cranner ชี้ไปที่การหยุดชั่วคราวในลำดับการแปลงเป็นองค์ประกอบสำคัญของเวทมนตร์

The Broken Glass Slipper นวัตกรรมของดิสนีย์ตอกย้ำความแข็งแกร่งและเอเจนซี่ของซินเดอเรลล่า โกลด์เบิร์กเน้นธรรมชาติเชิงรุกของซินเดอเรลล่าโดยเน้นความแข็งแกร่งและความมั่งคั่งของเธอ

สตูดิโอที่ฟื้นคืนชีพ

ความสำเร็จของ ซินเดอเรลล่านั้น เกิดขึ้นทันทีและเป็นรูปธรรมเกินกว่าความคาดหวังและฟื้นฟูสตูดิโอ ชัยชนะบ็อกซ์ออฟฟิศที่ทำเครื่องหมายว่าดิสนีย์กลับมาเป็นรูปแบบปูทางไปสู่คลาสสิกในอนาคตเช่น Peter Pan , Lady and the Tramp และอีกมากมาย

มรดกที่ยืนยง

อิทธิพลของ ซินเดอเรลล่า ยังคงดังก้องภายในอนิเมชั่นสมัยใหม่ของดิสนีย์ Becky Bresee, antator นำใน Frozen 2 และ Wish ชี้ไปที่อิทธิพลโดยตรงของลำดับการเปลี่ยนแปลงของ Cinderella ในการเปลี่ยนแปลงชุดเดรสที่เป็นสัญลักษณ์ของ Elsa ใน Frozen

พลังที่ยั่งยืนของ ซินเดอเรล ล่าอยู่ในข้อความแห่งความหวังความเพียรและการตระหนักถึงความฝันข้อความที่ยังคงเกี่ยวข้องในวันนี้เหมือนเมื่อ 75 ปีก่อน มรดกของภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเครื่องพิสูจน์ถึงพลังที่ยั่งยืนของการเล่าเรื่องและผลกระทบการเปลี่ยนแปลงของเจ้าหญิงคนเดียว