Nova Antologia de Hórus Heresy Acende Debate sobre a Verdadeira Forma do Imperador e o Trono Dourado

Uma antologia recente de Horus Heresy desencadeou discussões intensas entre os fãs de Warhammer 40.000 sobre a verdadeira aparência do Imperador e a realidade do Trono Dourado, sugerindo que duas icónicas obras de arte antigas podem ter significado canónico.

Era of Ruin, uma antologia de contos que conclui a saga da Horus Heresy—uma guerra civil que opôs os Space Marines leais aos traidores, 10.000 anos antes da linha temporal atual de Warhammer 40.000—derrubou os servidores da Warhammer.com durante o lançamento da pré-encomenda da edição especial. A Horus Heresy culminou na vitória do Imperador sobre o seu filho corrompido pelo Caos, Horus Lupercal, salvando o Império da Humanidade. No entanto, o custo foi imenso: o Imperador, gravemente ferido, foi entronizado no Trono Dourado, mantido como uma figura em decomposição pelo sacrifício diário de inúmeros psíquicos.

A representação icónica do Deus-Imperador por John Blanche, mostrada abaixo, está gravada nas mentes dos fãs de Warhammer 40.000—uma figura sombria e esquelética, mal presente no 41.º milénio.

Mas esta imagem reflete a verdadeira forma do Imperador? O conto final da antologia, The Carrion Lord of the Imperium de Aaron Dembski-Bowden, sugere o contrário, retratando a obra de Blanche como uma mera imagem dentro do universo, e não a realidade do Imperador.

Em The Carrion Lord of the Imperium, Diocletian Coros, um Prefeito da Legio Custodes—a guarda de elite do Imperador—visita o Imperador séculos após a Horus Heresy. A narrativa intensifica-se:

“Através das portas, as portas secretas, escondidas atrás de portais ornamentados adornados com símbolos de triunfo,” lê-se na história. “Para além da representação esculpida do Imperador Imortal: um mago esquálido, de rosto de caveira, num trono grandioso, eternamente equilibrado entre a vida e a morte, imponente na Sua grandiosidade.

“Através daquele portal final, desbloqueado apenas pelo sangue de um tribuno e selado com fechaduras que demoram uma hora a abrir.”

Pausa aqui. A história implica que a imagem familiar do Imperador, moldada pela arte de Blanche, é uma “representação esculpida”—propaganda dentro do universo Warhammer 40.000. Esta imagem não é para a humanidade, que não se aventurou tão profundamente no Palácio há gerações, mas para o público e alguns poucos personagens dentro do universo.

Isto levanta uma questão: se esta não é a verdadeira forma do Imperador, então qual é? A história continua:

“Dentro da câmara mais interna, onde as paredes pulsam com uma qualidade orgânica e estranha, quase como espinhas dorsais. Diocletian aproxima-se do Trono Dourado, tal como ele é, enquanto os seus irmãos—vestindo apenas capas, taparrabos e elmos negros—afastam-se por respeito.

“Ele sobe os degraus. Lentamente. Com reverência, mas não a devoção cega que as massas do Império esperam. Elas ficariam horrorizadas com a sua ausência; de facto, todo este lugar chocá-las-ia. É por isso que nunca saberão que ele existe.

“Finalmente, Diocletian fica perante o seu soberano.

“Ele olha para além dos fios emaranhados que se assemelham a entranhas, dos sistemas de suporte de vida a zumbir e da névoa pulverizada a cada nove segundos para preservar o que resta. Ele vê para além das bolsas de sangue e dos pacotes de nutrientes que alimentam a figura no trono—uma mera cadeira em comparação com as obras de arte glorificadas: um trono sem o peso mítico que tanto amaldiçoa como salva a humanidade.

“Ele contempla um remanescente definhado, outrora um homem, agora mal se aguentando à vida pelos padrões mortais. Um ser atormentado, fisicamente emaciado mas psiquicamente empanturrado com as almas que consome diariamente na sua existência interminável e agonizante.

“Ou será que Ele escolhe isto? Talvez Ele saboreie o banquete. Talvez Ele tenha fome.”

A secção final da história oferece mais, mas o cerne é claro: o Imperador aqui difere acentuadamente da arte de Blanche (“um trono sem o T maiúsculo”). Descreve Adeptus Custodes com elmos negros, fios como entranhas, bolsas de sangue e névoa conservante.

Alguns fãs relacionam isto com uma ilustração do livro de regras de Rogue Trader de 1987, a primeira edição de Warhammer 40.000, que retrata o Imperador com bolsas de sangue, névoa, fios intestinais e Custodes de elmo negro.

Os fãs de Warhammer 40.000 estão entusiasmados com esta história, que não só referencia duas representações clássicas do Imperador—potencialmente canonizando-as—como abraça a essência sombria e grotesca do cenário. Se os fãs estiverem corretos, Era of Ruin eleva uma obra de arte com 28 anos a uma revelação pivotal sobre a verdadeira natureza do Imperador.

John Blanche já afirmou anteriormente em entrevistas que a sua arte não tinha a intenção de mostrar o Imperador “real”, mas sim uma imagem para os peregrinos que chegavam a Terra, acreditando ser esse o trono do Deus-Imperador. O Imperador “verdadeiro”, sugere ele, encontra-se num tubo de vidro por detrás desta fachada, ligado a maquinaria. Assim, os fãs foram induzidos em erro.

Dan Abnett, autor da Black Library e figura chave no lore de Warhammer 40.000, tem ecoado isto, chegando mesmo a questionar a existência da sala do trono em entrevistas.

Seja o que for que a Games Workshop planeie para o Imperador—alguns especulam que ele está a acordar—Era of Ruin fornece o vislumbre mais claro até agora do Trono Dourado e do Imperador em decomposição no seu interior. Revitaliza a arte antiga de Warhammer 40.000, tornando-a novamente relevante à medida que o cenário avança.